Nos Cours de Théâtre
Une pédagogie adaptée à chaque niveau pour libérer votre potentiel expressif
Notre approche pédagogique
À L'Art Dramatique, nous croyons que chaque individu possède un potentiel artistique unique qu'il peut développer à travers la pratique théâtrale.
Notre pédagogie s'appuie sur trois piliers essentiels :
- La technique - Maîtrise du corps, de la voix, du mouvement et de l'espace
- La créativité - Développement de l'imagination et de la capacité à créer des univers
- L'authenticité - Recherche d'une expression personnelle et sincère
Que vous soyez débutant curieux ou comédien expérimenté, nos cours vous accompagnent dans votre parcours théâtral avec bienveillance et exigence.
Nos formules de cours
Différentes options pour répondre à vos objectifs, votre niveau et vos disponibilités.
Cours hebdomadaires
Progressez régulièrement grâce à nos cours hebdomadaires qui se déroulent tout au long de l'année scolaire (septembre à juin).
- Sessions de 2h30 par semaine
- Groupes limités à 14 participants
- Représentation de fin d'année
- Plusieurs niveaux disponibles
Stages intensifs
Immergez-vous dans une thématique spécifique pendant plusieurs jours consécutifs pour une progression accélérée.
- Sessions de 2 à 5 jours
- 6 heures de pratique quotidienne
- Focus sur une technique ou un aspect précis
- Présentations de travaux en fin de stage
Formation professionnelle
Préparez-vous au métier de comédien avec notre programme complet de formation professionnelle reconnu par l'État.
- Formation sur 2 ans à temps plein
- 1200 heures de formation par an
- Intervenants professionnels reconnus
- Insertion professionnelle (stages, castings)
Cours hebdomadaires
Un rendez-vous régulier pour développer vos compétences théâtrales à votre rythme.
Cours Débutant
Une introduction accessible et ludique aux fondamentaux du théâtre. Ce cours permet de découvrir les bases du jeu d'acteur dans une ambiance bienveillante.
Au programme :
- Exercices de confiance et de cohésion de groupe
- Découverte de l'expression corporelle et vocale
- Improvisations guidées
- Initiation au travail de texte
- Création d'un spectacle de fin d'année
Cours Intermédiaire
Approfondissez votre pratique théâtrale et développez votre palette expressive. Ce cours s'adresse aux personnes ayant déjà une expérience théâtrale.
Au programme :
- Approfondissement du travail corporel et vocal
- Construction de personnages
- Analyse et interprétation de textes variés
- Travail sur les émotions et la présence scénique
- Création collective d'un spectacle
Cours Avancé
Un cours exigeant pour les comédiens expérimentés souhaitant perfectionner leur art et explorer des territoires de jeu ambitieux.
Au programme :
- Maîtrise des techniques de jeu complexes
- Exploration de différents styles théâtraux
- Travail approfondi sur des œuvres exigeantes
- Développement d'une démarche artistique personnelle
- Création d'un spectacle ambitieux
Atelier Jeunes (12-17 ans)
Un espace d'expression et de créativité spécialement conçu pour les adolescents, où ils peuvent développer leur confiance en eux tout en s'amusant.
Au programme :
- Jeux théâtraux dynamiques et ludiques
- Expression corporelle et vocale adaptée aux adolescents
- Improvisations sur des thèmes qui les concernent
- Travail sur des textes contemporains et classiques
- Création d'un spectacle reflétant leurs univers
Stages intensifs
Des immersions thématiques pour approfondir un aspect spécifique du jeu d'acteur.
Le Corps en Scène
Ce stage explore l'expressivité corporelle et le mouvement comme vecteurs d'émotion et de narration, en s'inspirant des techniques du mime, de la danse-théâtre et du théâtre physique.
- Dirigé par Marie Fontaine, chorégraphe et comédienne
- 5 jours, 30 heures de formation
- 350€ (matériel inclus)
- 12 participants maximum
L'Art de l'Improvisation
Développez votre spontanéité, votre écoute et votre créativité à travers diverses formes d'improvisation théâtrale. Un stage idéal pour gagner en confiance et en réactivité sur scène.
- Dirigé par Thomas Martin, improvisateur professionnel
- 3 jours, 18 heures de formation
- 220€
- 14 participants maximum
Techniques Vocales pour Comédiens
Maîtrisez votre voix comme un véritable instrument. Ce stage combine travail technique (respiration, projection, articulation) et exploration créative des possibilités de la voix dans le jeu théâtral.
- Dirigé par Sophie Leclerc, coach vocale
- 5 jours, 30 heures de formation
- 370€
- 10 participants maximum
Shakespeare - Du Texte à la Scène
Plongez dans l'univers fascinant de Shakespeare. De l'analyse textuelle à l'interprétation, en passant par la compréhension des enjeux dramatiques, découvrez comment donner vie à ces textes emblématiques.
- Dirigé par Michel Dubois, metteur en scène
- 5 jours, 30 heures de formation
- 390€
- 12 participants maximum
Stages sur-mesure pour groupes
Vous êtes une entreprise, une association ou un groupe constitué ? Nous pouvons créer un stage personnalisé selon vos objectifs et contraintes spécifiques.
Demander un devisFormation professionnelle
Un programme complet pour ceux qui aspirent à faire du théâtre leur métier.
Formation Professionnelle de l'Acteur
Notre formation professionnelle de deux ans prépare les comédiens à intégrer le milieu du spectacle vivant et de l'audiovisuel avec de solides compétences techniques et artistiques.
Durée
2 ans à temps plein
1200 heures par an
Effectif
Promotion de 16 élèves
Sélection sur audition
Diplôme
Certification professionnelle
Niveau 5 (équivalent bac+2)
Financement
6800€ par an
Éligible aux financements
Programme pédagogique
- Techniques fondamentales - Voix, corps, interprétation, improvisation
- Répertoire et styles - Du classique au contemporain, en passant par les formes hybrides
- Acteur face à la caméra - Techniques spécifiques pour le cinéma et la télévision
- Enseignements théoriques - Histoire du théâtre, analyse dramaturgique, environnement professionnel
- Projets de création - Spectacles dirigés par des metteurs en scène invités
- Stages professionnels - Immersion dans des compagnies ou structures culturelles
Processus d'admission
L'entrée en formation se fait sur audition et entretien. Les candidats doivent préparer :
- Deux scènes (une classique, une contemporaine)
- Un parcours libre (monologue, chanson, mouvement...)
- Un entretien de motivation
Prochaines auditions : mars et juin 2024 pour la rentrée de septembre 2024
Notre équipe pédagogique
Des professionnels passionnés et expérimentés pour vous guider dans votre parcours théâtral.
Philippe Martin
Directeur pédagogique
Comédien et metteur en scène formé au Conservatoire National, Philippe a travaillé avec les plus grands noms du théâtre français avant de se consacrer à la transmission.
Marie Laurent
Technique vocale
Spécialiste de la voix et du chant, Marie accompagne les comédiens dans la découverte et le développement de toutes les possibilités de leur instrument vocal.
Thomas Durand
Improvisation et jeu
Comédien issu du théâtre d'improvisation, Thomas transmet avec passion les techniques qui permettent de développer spontanéité et présence scénique.
Sophie Moreau
Mouvement et expression corporelle
Formée à la danse et au théâtre physique, Sophie aide les élèves à développer conscience corporelle, expressivité et précision dans leurs mouvements.
+ Des intervenants réguliers
Notre équipe pédagogique permanente est régulièrement complétée par des professionnels reconnus qui viennent partager leur expertise lors de masterclass et d'ateliers spécifiques.
Témoignages d'élèves
Le cours intermédiaire m'a permis de découvrir des facettes de moi-même que je ne soupçonnais pas. L'approche bienveillante mais exigeante des professeurs pousse vraiment à se dépasser.
La formation professionnelle a été un véritable tournant dans ma vie. J'ai acquis non seulement des techniques solides mais aussi une véritable confiance en mon potentiel artistique.
Mon fils a gagné énormément en assurance grâce à l'atelier jeunes. Les professeurs savent trouver le juste équilibre entre amusement et apprentissage technique.
Questions fréquentes
Faut-il avoir une expérience préalable pour s'inscrire aux cours débutants ?
Non, aucune expérience préalable n'est requise pour nos cours débutants. Ils sont conçus spécifiquement pour accompagner les personnes qui découvrent le théâtre. Notre pédagogie progressive permet à chacun d'avancer à son rythme dans un cadre bienveillant.
À partir de quel âge peut-on s'inscrire à vos cours ?
Nos ateliers jeunes accueillent les adolescents de 12 à 17 ans. Pour les enfants plus jeunes (7-11 ans), nous recommandons notre partenaire Les Petits Comédiens. Les cours adultes sont ouverts à partir de 18 ans, sans limite d'âge supérieure.
Est-il possible de rejoindre un cours en cours d'année ?
Sous réserve de places disponibles, il est possible de rejoindre un cours hebdomadaire jusqu'à fin novembre. Au-delà, nous vous recommandons d'attendre la prochaine rentrée ou de participer à nos stages intensifs qui sont accessibles tout au long de l'année.
Comment se déroule l'évaluation pour passer à un niveau supérieur ?
Le passage au niveau supérieur se fait sur recommandation de l'enseignant, en fonction des progrès réalisés durant l'année. Il n'y a pas d'examen formel, mais une évaluation continue basée sur votre implication, votre progression technique et votre capacité à intégrer les retours.
La formation professionnelle est-elle éligible aux financements publics ?
Oui, notre formation professionnelle est certifiée par l'État et peut être financée par différents dispositifs : Pôle Emploi (AIF), AFDAS pour les intermittents, CPF, ou certaines régions. Nous vous accompagnons dans la constitution de votre dossier de financement.
Y a-t-il une représentation publique en fin d'année ?
Oui, tous nos cours hebdomadaires préparent un spectacle de fin d'année qui est présenté au public dans notre théâtre ou dans une salle partenaire. C'est un moment important du parcours pédagogique qui permet de concrétiser le travail de l'année.
Prêt à vous lancer ?
Réservez un cours d'essai gratuit ou demandez plus d'informations sur nos formations.